7 Loại hình Sân khấu Khác nhau từ khắp nơi trên Thế giới ...

1 Noh - Nhật Bản

Nhật Bản có nhiều loại hình sân khấu khác nhau, mỗi loại đều có thể dễ dàng phân biệt một khi bạn biết được các sắc thái của chúng. Kịch Noh là một loại hình biểu diễn kết hợp ca hát và vũ đạo, có nguồn gốc từ thế kỷ 14 và vẫn còn đậm đà bản sắc truyền thống. Tất cả các diễn viên trong kịch Noh đều là nam giới, họ biểu diễn trong những bộ trang phục lộng lẫy, nặng nề với những chuyển động chậm rãi và lời thoại đều đều mang âm hưởng thơ ca. Các chủ đề thường liên quan đến thế giới siêu nhiên, tâm linh và những giấc mơ, với cốt truyện và các câu chuyện được lấy từ lịch sử, truyền thuyết và văn học. Nhân vật chính (Shite) thường đeo một chiếc mặt nạ được chạm khắc từ gỗ bách Nhật Bản để cho khán giả biết đó là loại nhân vật nào. Kịch Noh được trình diễn trên một loại sân khấu đặc biệt có hình vuông với mái che được nâng đỡ bởi 4 cột ở bốn góc, để mở ở 3 phía, với bức tường phía sau được vẽ hình một cây thông.

2 Wayang - Indonesia

Cái tên này có thể không quen thuộc nhưng nếu dịch sang tiếng Anh thì nó là nghệ thuật múa rối của người Java. Được cho là có từ thế kỷ thứ 1 khi được du nhập từ Ấn Độ hoặc Trung Quốc, có một số biến thể theo vùng miền với các hình thức Wayang Java và Wayang Bali, nhưng nguyên tắc biểu diễn vẫn giữ nguyên. Loại hình nổi tiếng nhất là Wayang Kulit, trong đó những con rối được làm từ da trâu gắn trên những thanh tre được di chuyển trước ánh đèn để tạo bóng trên một màn hình trắng. Bạn cần phải có sức chịu đựng dẻo dai để tham dự một buổi biểu diễn Wayang Kulit vì nhiều buổi kéo dài suốt cả đêm khi các nghệ nhân múa rối diễn giải các vở kịch của họ.

3 Vở kịch Khổ nạn (Passion Plays) - Toàn cầu

Nhiều nền văn hóa có các lễ hội Công giáo với các cuộc diễu hành và tái hiện lịch sử, hoặc dâng lễ vật cho các vị thánh. Trong số đó có những vở kịch được gọi là Vở kịch Khổ nạn (Passion Plays). Những vở kịch này liên quan cụ thể đến Sự Khổ nạn của Chúa Giêsu – tức là phiên tòa xét xử, sự đau khổ và cái chết của Người, và để phù hợp với thời gian lễ hội tương ứng, chúng được biểu diễn trong Mùa Chay. Các vở kịch phát triển từ các nghi lễ Kitô giáo sơ khai cho đến khi trở thành một buổi biểu diễn khá hoành tráng với âm nhạc làm tăng thêm tính kịch tính. Vở kịch Khổ nạn nổi tiếng nhất diễn ra 10 năm một lần tại Oberammergau ở Đức. Vở kịch được biểu diễn lần đầu tiên vào năm 1634 và buổi biểu diễn tiếp theo sẽ vào năm 2020. Đây là dịp mà một nửa ngôi làng cùng tham gia, vì vậy vô số khách du lịch đến thăm thường được xem khoảng 2.000 diễn viên tái hiện cuộc đời của Chúa Giêsu từ khi Người vào Jerusalem cho đến khi Phục sinh.

4 Kathakali - Ấn Độ

Tất cả chúng ta đều biết rằng người dân Ấn Độ rất thích giải trí và đam mê điện ảnh cũng như ca múa nhạc. Không có gì ngạc nhiên khi Ấn Độ có nhiều phong cách sân khấu kịch khác nhau. Một số trong số này vẫn gắn liền với một số vùng miền cụ thể và nhiều phong cách sân khấu truyền thống trình bày các câu chuyện dựa trên Mahabharata – một trong hai sử thi tiếng Phạn lớn (Ramayana là sử thi còn lại). Một phong cách như vậy là Kathakali. Có nguồn gốc từ bang Kerala miền Nam nước này vào thế kỷ 17, Kathakali đặc trưng bởi trang phục và trang điểm cầu kỳ, cùng các cử chỉ và chuyển động cơ thể đặc biệt được thực hiện nhịp nhàng hoàn hảo theo điệu nhạc. Trống và nhạc cụ gõ đã phát triển qua nhiều năm để trở thành một tính năng chính của âm nhạc. Có 101 câu chuyện Kathakali, nhưng chưa đến một phần ba trong số đó được biểu diễn ngày nay.

5 Hát kịch Trung Quốc - Trung Quốc

Tôi là một người hâm mộ nhạc kịch truyền thống, nhưng tôi phải nói rằng hát kịch Trung Quốc hoàn toàn đánh bại tôi. Tôi chưa bao giờ gặp khó khăn với các bộ phim có phụ đề hay nhạc kịch bằng tiếng nước ngoài, nhưng tôi phải nói rằng hát kịch Trung Quốc chắc chắn là một thể loại rất kén người nghe đối với tai của người phương Tây. Hát kịch Trung Quốc đã phát triển từ một bộ sưu tập lớn các vở kịch từ thời nhà Tống (960-1279). Trong triều đại nhà Nguyên, các màn biểu diễn nhào lộn và âm nhạc trở nên tinh vi và có quy củ hơn với cấu trúc từ 4 đến 5 màn. Vở kịch thời nhà Nguyên này đã trở nên đa dạng theo vùng miền khi nó lan rộng khắp Trung Quốc. Người ta tin rằng có tới 368 phong cách hát kịch Trung Quốc khác nhau. Một trong những phong cách phổ biến và được yêu thích nhất, trên thực tế không phải là một nhà hát kịch mà là một loại hình biểu diễn, đó là Kinh kịch Bắc Kinh.

6 Kịch nghệ Yoruba - Nigeria

Mặc dù có nhiều loại hình kịch nghệ ở Châu Phi, nhưng chúng có hình thức khá đồng nhất, dựa trên các câu chuyện và điệu múa của sắc tộc và bộ lạc được truyền lại qua nhiều thế kỷ. Một số có những đặc điểm nhận dạng riêng biệt như mặt nạ được sử dụng trong kịch Igbo. Tuy nhiên, kịch nghệ Yoruba là một cái tên mới xuất hiện, mới phát triển từ những năm 1940. Đây là một loại hình nhạc kịch dân gian kết hợp giữa kịch câm, trang phục rực rỡ sắc màu, đánh trống truyền thống và văn hóa dân gian. Nhìn chung, các buổi biểu diễn thường xoay quanh một trong ba chủ đề – truyện dân gian kỳ ảo, những câu chuyện lịch sử truyền miệng truyền thống, hoặc châm biếm xã hội hài hước. Nó hầu hết được biểu diễn bởi các đoàn nghệ thuật lưu diễn chuyên nghiệp.

7 Lakhon Bassac – Campuchia

Lakhon bassac là một trong những loại hình kịch nghệ phổ biến nhất ở Campuchia. Đây là kịch dân gian mang nhiều đặc điểm của cải lương/hát bội Việt Nam (không có gì ngạc nhiên vì khu vực phát triển loại hình này từng là một phần của Campuchia và một phần của Nam Bộ Việt Nam). Nó cũng bao gồm các yếu tố sân khấu có nguồn gốc từ Ấn Độ. Không giống như một số loại hình lakhon khác của Campuchia chỉ dành riêng cho các nhóm biểu diễn nam hoặc nữ, bassac được biểu diễn bởi cả nam và nữ. Trang phục của nam gợi nhớ đến trang phục cải lương/hát bội Việt Nam trong khi các nhân vật nữ mặc trang phục truyền thống Campuchia. Nó được nhận diện qua các cử chỉ phóng đại, cường điệu và hài hước mô tả các phân cảnh trong văn học Khmer cổ đại, đặc biệt nhấn mạnh vào cuộc chiến giữa các linh hồn thiện và ác.

Bạn đã bao giờ đến xem một buổi biểu diễn của bất kỳ loại hình sân khấu nào trong số này chưa? Tôi rất muốn biết liệu bạn có bất kỳ loại hình sân khấu nào đặc sắc ở quốc gia hoặc khu vực của riêng bạn hay không.